客家山歌剧

客家山歌剧又称客家方言歌剧、民歌剧，是在客家提线木偶剧“耍戏”的基础上发展而成的剧种。据《中国戏剧音乐集成.广东卷》记载：“乾隆嘉庆年间，外江戏开始传入粤东，唱汉剧声腔的提线木偶戏也在梅州流传……梅州还流传着以客语演唱的竹马舞和采茶戏。这些具有客家地方特色的艺术品种，对客家山歌剧的萌发和形成有着重要影响。”

客家山歌剧唱腔以客家山歌为主体，采用了《五更调》《蚊虫歌》《猜调》《拆字歌》《虚玄歌》《挪翻歌》等“木偶腔”，吸收竹板歌、民间小调、宗教（佛曲）音乐等。结构采用曲调连缀形式为主，有少量板腔体唱段，分为原腔山歌、民间说唱及小调和变体曲调三部分。唱词多双关、比喻句，在客家山歌歌词格式的基础上吸收了戏曲唱段；唱词以客家山歌为基本风格，并借鉴京、汉戏曲唱词手法，台词多村言俚语。客家山歌剧吸收戏曲表演手段，载歌载舞生活化，以演出现代戏、生活戏见长，仅有青年角色、中年角色、老角（婆角）、丑角之分，相当于传统戏曲中生、旦、末、丑，无行当固定程序，可塑性很强。代表剧目有《唱夫妇》《挽水西流》《风雨亭》《彩虹》《螺蛳姑娘》《牛郎织女》《雪里梅花》《走上正路》《一把酒壶》《争宝》《花果山前》《柳湖村》《丹河曲》《望江亭》《龙封锁》等。伴奏乐器以竹笛、唢呐、扬琴、二胡、椰胡、高胡、板胡等民族乐器为主，多以二胡、板胡领奏，沿用京剧打击乐器，伴奏音乐分为短串、专用曲、锣鼓等三类。

客家山歌剧有“美丽的山茶花”之誉，广泛借鉴客家地区民间歌舞、戏曲等表现技巧和表演方法，并从现实生活中提炼形体动作，具有典型的客家艺术风格。