【大家谈艺·精彩回顾】弦歌咏千载，诗韵续华章——中华诗词歌曲赏析音乐会

粽叶余芳寄风雅，诗乐和鸣续古今。

2026年6月21日下午，广东省文化馆小剧场内座无虚席。大家谈艺“艺韵·新声”系列活动首场——“诗韵歌扬——中华诗词歌曲赏析音乐会”温情上演。十三首跨越千年的传世佳作，以歌和诗，以乐载道，带领500余名观众循着历史脉络，完成了一场从先秦到当代的诗词音乐之旅。

整场演出以中华文脉演进为核心主线。余虹教授逐层梳理作品的创作背景、文学内涵与编曲巧思，引领观众从先秦古调步入唐宋风雅，最终抵达近现代的家国情怀，完整呈现古典文学从个人抒怀走向时代担当的精神蜕变。

古韵开篇·溯流而上

音乐会以先秦民歌《越人歌》拉开序幕。作为我国现存最早的译诗，古朴和声娓娓流淌，再现先秦楚越大地的质朴风情，悠扬古韵承载着先民纯粹真挚的情感与寄托；黎小龙教授携女儿黎芮朵同台演绎北朝民歌《敕勒歌》，钢琴与小提琴交织出塞北的苍茫，刚柔并济的亲子演绎赢得全场热烈掌声；王晓青老师演唱的《锦瑟》曲调朦胧婉转，将李商隐晚年的怅惘与释然揉进舒缓旋律之中，诗意盎然，韵味悠长。

中西交融·重塑新声

古今对话、中西合乐，赋予古典诗词全新表达。《别君叹》融入秦腔苦音，诉说渭城折柳的千年离愁；《汉宫春·立春日》让京胡与钢琴对话，道尽辛弃疾藏于心底的壮志难酬；极简配乐的《春花秋月何时了》以箫声琴韵烘托南唐后主的词情；作为中国艺术歌曲开山之作，《大江东去》气势磅礴，尽显苏轼临江怀古的豁达胸襟。

烟火诗意·人间百态

舞台之上，既有相思离愁，亦有烟火人间。《钗头凤·世情薄》以朗诵伴唱细诉陆唐沈园之憾；《青玉案·小篷又泛曾行路》四人轮唱，尽显宋词温婉。

何小梅老师带来的《春日·村居》成为一大亮点，作品巧妙融合广府童谣元素，以地道粤语唱出了田园的诗意与温润。现场分享中，她道出传承的真谛：“经典也可以离我们很近，近到一句乡音、近到一个孩子都能跟着哼唱的旋律。”古典诗词从不是古籍中高高在上的文字，而是扎根乡音，藏在方言、烟火中的日常浪漫。

一脉春光，万般灵动。杜甫笔下的烂漫春色，在陈佳欣老师演绎《江畔独步寻花》中体现出别样意趣。乐曲打破传统古风缓慢沉静的编曲思路，巧用叠字韵律与轻快反拍节奏，灵动悦耳。演出现场，老师邀请全场观众齐唱经典乐句“自在娇莺恰恰啼”，台上台下同声欢唱，让课本里静止的诗句，在声声传唱中焕发鲜活生机。

赤子丹心·家国大义

曲目层层递进，格局由山水升腾为家国。《望乡词》一字一句饱含于右任先生心系故土、隔海遥望的深切乡愁，真挚动人的演绎令现场观众为之动容。

今年适逢红军长征胜利90周年，压轴曲目《七律·长征》将整场活动推向高潮，多人合唱气势恢宏、铿锵昂扬，再现红军长征路上跨越山河、不畏艰险、奋勇向前的革命豪情，为整场诗意雅韵的演出镌刻下厚重鲜明的红色文化印记，也让现场观众在诗乐和鸣中汲取红色力量、传承红色精神。

风雅绵延·新声不止

十三首诗词，十三段光阴。这场音乐会跳出了单一的舞台局限，融导赏、演绎、互动于一体，化作一堂生动的全民美育课堂。作为2026年“大家谈艺”的年度首秀，我们以诗为魂、以乐为媒，串联起先秦风骨、唐宋雅韵与红色情怀，让古诗词从纸本走进现场，从吟诵走向传唱。

曲终人不散，余音绕梁间。现场观众久久沉浸在诗词与音乐构筑的时空回廊中，掌声如潮，既是对艺术家精湛技艺的致敬，更是对千年文脉跨越时空依然澎湃生命力的深情共鸣。

风雅赓续，新声不止。接下来，广东省文化馆将持续深耕“大家谈艺”特色品牌，深掘岭南文脉沃土，以常态化、沉浸式的高品质美育活动，让优质文化资源直抵人心，持续滋养城市精神家园。